Piedi ben
piantati nel Novecento, tra il surrealismo di Magritte, l'esplorazione
metafisica di de Chirico, l'iperrealismo di Hopper e il paesaggismo pop
di Hockney. Testa da completo apolide, rapidissimo a fare di
Washington, New York, New Mexico, Parigi, Firenze o Miami le proprie
patrie. Cuore centroamericano, sempre sintonizzato sulle diverse
tonalità del mare, sul giallo dei pomeriggi assolati, sul bianco delle
vele e dei legni di barche lussuose ma anche del lino degli abiti
estivi.
Julio Larraz, cubano di nascita e al momento attivo in Florida, è
probabilmente uno tra i pittori figurativi più interessanti della
generazione nata negli anni Quaranta. Ha dalla sua una mirabile
padronanza tecnica, acquisita in anni di gavetta come illustratore e
caricaturista, una cultura vasta e senza pregiudizi, capace di
triangolazioni che spaziano dai poemi omerici all'epoca d'oro di
Hollywood, l'ironia tagliente delle genti latine, di sicuro più
spiazzante di tanti sopravvalutati artisti concettuali dell'ultima ora.
Chi due anni fa si è perso l'antologica al Vittoriano di Roma, stavolta
può fare un salto a Catania dove, dall'8 marzo all'8 giugno, presso la
sede della Fondazione Puglisi Cosentino si svolge la personale «Del
mare, dell'aria e di altre storie» che mette in mostra un centinaio di
opere delle diverse fasi della sua carriera.
L'itinerario temporale della mostra parte dal 1975, con dipinti come
«The Giant» e «Finisterre», seguendo gli sviluppi della produzione di
Larraz per i vari decenni: gli anni Ottanta («El padre de la Patria
Nueva», «The fall of Icarus», «Lost a Sea»), i Novanta («Hunters in the
Snow», «Cape Laplace», «Tuscan Morning», «Impact»), fino ai tempi più
recenti con una serie di dipinti inediti realizzati appositamente per
la mostra, tra cui a «A rendezvous with Homer», ispirato all'idea di
pittura come narrazione visiva legata sia alla tradizione orale che
alla parola scritta. «Già nei lavori giovanili – spiega il curatore
Luca Beatrice - s'intuisce una personalità scevra da imposizioni
stilistiche e mode. Un chiaro senso compositivo, derivatogli certo
dall'esperienza editoriale di vignette e story board, e una più
entusiasmante indagine spaziale trovano respiro nel grande formato
della tela». Quanto all'ultima produzione, secondo Beatrice «il dominio
del mare persiste, reinventato, dentro a una più profonda visione del
reale. Ridotto ai minimi termini, il paesaggio diviene allegorico nei
titoli». E arrivano così «La Ira de Polyphemus», «Polyphemus Wrath» e
«A Rendezvous with Homer» con il loro rimando a una classicità
reinventata. Viaggiando nella pittura di Larraz ci si accorge che
l'artista non crede nel concetto di evoluzione e spesso, a distanza di
tempo, sceglie di riprendere dei soggetti già affrontati in passato
modificandoli con uno sguardo nuovo, talora più acuto e ironico, in
altri casi più nostalgico e drammatico. D'altra parte si parla di un
artista che ama assumersi i suoi bei rischi e, di conseguenza,
raramente ripete gli stessi temi. Allo stesso tempo, però, sembra
procedere per cicli visivi e concettuali in cui affronta argomenti che
ama: dall'allegoria del potere alla bellezza femminile; da un erotismo
languido e suadente alla citazione cinematografica; dalla politica
all'umorismo; dal ritratto al dominio del mare, quest'ultimo motivo per
lui dominante in un arcipelago pittorico fondato su mille isole che
«raccontano» viaggi e ritorni, addii e ritrovamenti. Un mondo marino
perfettamente racchiuso dalla mostra di Catania.
Julio Larraz
«Del mare, dell'aria e di altre
storie»
Catania, Fondazione Puglisi Cosentino
Dall'8 marzo all'8 giugno 2014
A cura di Luca Beatrice
Catalogo Peruzzo Editore
Per informazioni: 0957152118
www.fondazionepuglisicosentino.it
www.ilsole24ore.com/art/cultura
